SORTEO

Sorteamos 3 pares de entradas para éste gran espectáculo musical. Función: Domingo 14/10. Aquellos que quieran participar pueden hacerlo poniendo "me gusta" en nuestro Facebook: Mutantes en la Noche o en nuestro Fan Page: Mutantes en la Noche - Págima Oficial También pueden hacerlo escribiendo " PARTICIPO POR OPUS CARAVANA" al mail: mutantesenlanoche@gmail.com

OPUS CARAVANA EN EL CENTRO CULTURAL BORGES

Un espectáculo que fusiona el canto lírico y popular, con la danza y el teatro. Un show donde las mejores voces de la actualizad se entreveran con bailes tan enérgicos como sutiles, acompañados por la música original e interpretada en vivo del maestro Freddy Vaccarezza.

Sinopsis: Un amor no correspondido, un trágico accidente y el recuerdo de un hombre gris que revive las andanzas de una compañía de varieté, hacen de Opus Caravana, varieté lírico, un recorrido por los grandes clásicos de todos los tiempos del cabaret alemán, el jazz, el tango y la zarzuela; a través de la danza, el canto y el humor.

Opus Caravana -Varieté Lírico- en el Centro Cultural Borges, Sala III (Viamonte esq. San Martín - Capital Federal). Domingos 20HS. 

Entradas desde $70 - Reservas: 5555-5359

SOBRE EL ELENCO

FREDDY VACCAREZZA: Es director musical, compositor, pianista y arreglador. Incursiona en el Music Hall en los ‘70 presentando espectáculos en los teatros General San Martín, Alvear, Nacional Cervantes y Lola Membrives. Participa en programas televisivos como “Jazz a Medianoche” y “El Mundo de la Música” (Canal 7). Asume la Dirección Musical del Teatro Estrellas con el espectáculo “Musicisti” (de donde provienen Les Luthiers). Luego pasa al Teatro Maipo, donde compone la música y realiza la dirección musical de las obras “Por siempre Maipo”, “Maipo 78” y “La Revista del Champagne”. También crea para el capo-cómico argentino Tato Bores, la música del Music Hall "Pobre Tato" (Teatro Del Globo). Por la composición de la música del programa televisivo argentino “Titanes en el Ring”, recibe el Primer Premio UNICEF en Corea y una Mención Especial a la mejor música infantil en New York. En el ‘82 se instala en Palma de Mallorca donde viaja a distintas ciudades europeas para realizar recitales de Jazz, además de dictar numerosos seminarios. En Mónaco es aplaudido por personalidades como Grace Kelly y el Príncipe Rainiero, Tony Bennet, entre otros. En París obtiene el Premio Moliere al mejor espectáculo musical del año y recibe la nominación como mejor musical para los premios “Victoires de la Musique” por la música original del espectáculo “Mortadela”. En Buenos Aires, realiza la dirección musical del espectáculo "La verdad de la Milanesa" de Antonio Gasalla y para el mismo capo cómico, el programa de televisión "El palacio de la risa" (Canal 7 y Canal 11). Es invitado a participar en el famoso “Festival d’estiu de Barcelona”, recibiendo el reconocimiento de los más importantes críticos españoles, como M. Ordoñez que lo bautiza como "el nuevo Bill Evans tanguero" (Diario El País, España). Realiza junto a Cecilia Rossetto, varias temporadas teatrales en distintos escenarios de Europa, Centro y Sud América. En 2007 viaja a Buenos Aires. Es invitado a participar del Jazz-E Festival - Beijing 2008, de la República Popular de China, junto a otras destacadas figuras del Jazz Mundial. En Madrid realiza la musicalización para el espectáculo "Dos Menos" interpretado por Héctor Alterio y José Sacristán. En Abril 2009 trabaja en la musicalización del espectáculo de Oscar Martínez "Pura Ficción", estrenado en el Paseo La Plaza.

JAVIER ZÁRATE: Es actor y bailarín de tango. Se desempeñó como director general, productor ejecutivo, coreógrafo, asistente de dirección, vestuarista y stage manager de numerosos espectáculos, entre ellos: “Mortadela” con la dirección musical de Freddy Vaccarezza (Théâtre Montparnasse, Paris); "Marathon" ópera de Pompeyo Camps, regie Jaime Kogan y la coreografía de Lía Jelin (Teatro Colón); "Concierto Amoroso" en el Teatro Nacional Cervantes; “Dos casas con historia”, “La Guerra de la Basura”, “Cuentos con globos”, "Crimen en la Munich" de Marisé Monteiro y Pablo Sodor, "Tango mío, el show" (Palma de Mallorca, España) donde fue bailarín y director, "Por el corazón de España" (Auditorium de San Isidro y Teatros del interior del país), "Zarzuela y Olé" de Beatriz Galán y María Teresa del Río (Teatro Astral), “Amores de tango” (Teatro de la Casona), “La Milonga del Subte” (Declarado de Interés Cultural y Turístico por la Secretaria de Cultura de la Nación), “Show de Tango” (evento realizado por la Embajada Suiza) en el Bar El Tuñón, “Show de tango” (evento realizado por la Embajada de Turquía) en el Palacio San Miguel. También participó como bailarín invitado en "Fuego del plata" (Croacia), un show de tango y folklore argentino; en la "Semana del tango en Baleares" (3ra Edición) como productor ejecutivo. A la par, su carrera como actor lo llevó a películas como "Un novio para mi mujer" de Juan Taratuto; "Aniceto" de Leonardo Favio; "El pasado" de Héctor Babenco, junto a Gael García Bernal; "Nuovomondo" de Emanuele Crialese. Trabaja en los films "Evita" de Alan Parker y "Gatica, el mono" de Leonardo Favio. Crea la coreografía del espectáculo "De pestañas muy arqueadas" de Néstor Zacco.

ALEJANDRO FIGLIOLO: Es bailarín, maestro de tango en la Escuela Nacional de Danzas “José Neglia” (Morón), en la Universidad de Tango de Bs. As y profesor de danzas folklóricas tradicionales y danza jazz. Fue jurado del “IV Campeonato Mundial de Tango”, del “Concurso Metropolitano de Tango danza de Salón” y en los “Torneos Bonaerenses Juveniles y de Abuelos”. Realizó giras por Europa y Estados Unidos. Fue invitado a participar como bailarín y docente en el “X Queer Tango Festival Hamburgo. Viajó al “Tango Queer Festival en San Francisco”, al “Festival en Boston”, al “II Festival de Tango y Música” en Canadá y al “Tango Emotion” en China. Se desempeñó como docente en numerosos festivales, en la escuela de Valeria Lynch, en “Piazzolla Tango” y en la “International Studies Asosiation New Jersey, USA”. Como coreógrafo estuvo al frente de “Tango Explosion”, “5º Festival Cambalache”, “Tango y Moda” junto a Roberto Piazza, entre otros. Como bailarín integró “El Burdel de Roberto Piazza” en el Teatro Moliere, “Hola Susana” por Telefé, “Algo más que tango…” en el Teatro Brodway con Cecilia Narova, “Humor en Custodia” con Beatriz Salomón y Alberto Anchar, “Ponele la Firma al Tango” con Silvio Soldán, “Resistiré con Humor” con Yuyito González, Carlos Sánchez, “Tango, love & sex” de Héctor Aure en el Teatro Avenida, entre otros espectáculos.

GUADALUPE MAIORINO: Es egresada del Conservatorio Municipal Manuel de Falla. Inicia sus estudios de canto y repertorio de la lírica española con la maestra Sofía Cister de Rey. Estudió canto con la profesora Marta Fornella y repertorio con el maestro Oscar Galvez Vidal y la maestra Susana Cardonet. Actualmente estudia técnica vocal con la mezzosoprano Alicia Cecotti. Ha participado en todas las producciones de Ópera de Buenos Aires Lírica desde sus inicios. En el 2005 también lo ha hecho para La Casa de la Ópera de Buenos Aires y para la Asociación Ópera Viva. Durante su carrera ha realizado numerosas zarzuelas en calidad de solistas entre ellas “Los Gavilanes”, “Luisa Fernanda”, “La Revoltosa”, “La del Soto del Parral”, con los maestros Dionisio Riol y Oscar Galvez Vidal. Con la compañía Hispania se presenta en el espectáculo “Avenida España” en el Teatro Avenida bajo la dirección de José Terceiro y Max Devrient. Es solista de la Asociación Cultural Amigos de la zarzuela de la que forma parte desde el año 1996 y de la compañía del Teatro Astral, “Por las Calles de Madrid” y de la compañía “Zarzuela y Olé” con la que ha realizado presentaciones por todo el país y el exterior. Se presentó como mezzosoprano solista de la compañía “Zarzuela y Olé” haciendo la temporada de verano en el Teatro Astral en el espectáculo “Alegrías de España con Luis Aguilé”.

JESSICA ROSILLO: Es bailarina, se formó en danzas clásicas y españolas en sus cuatro formas, habiendo estudiado con Mabel Espert y Sibila Miatello. Profundiza los conocimientos del flamenco con Alicia Fiuri, Laura Manzella, Claudia Bauthian y Gabriela Balado. Tomó cursos con los maestros españoles José Marchena, Mariemma, Maite Bajo, La China, Manolo Marin y Eva Yerbabuena. Debuta en el escenario con “España, perlas y encajes”, forma parte de la compañía Galas de Zarzuela con presentaciones en el Teatro Español. Comparte el escenario con Imperio Argentina y es convocada para formar parte del ballet de “Por las calles de Madrid IV” en el Teatro Astral bajo la dirección de Luis Aguilé. Forma parte de numerosos espectáculos en los teatros Presidente Alvear, Reggio y en el Centro Cultural San Martín. Integra la compañía de Arte Flamenco “Gitanos”, bajo la dirección de Jorge Mazzini en el Teatro Lola Membrives y el ballet de “Antología de la Zarzuela” bajo la dirección artística de Alberto Alonso en el Teatro Maipo. Con el ballet Al-Andalus se presenta en “Los poetas en el Flamenco” en el Teatro Globo y “Gala de Ballet Español en el Teatro Avenida”. En 2001 participa de la apertura del Festival de Cosquín. Participa en “Bajo la luna de Andalucía” y realiza una gira por Ecuador con la Cía. En 2005 es elegida para formar parte de la Compañía de Ángel Pericet. Participa del espectáculo “zarzuela y algo más” en el Teatro Margarita Xirgu.

LAURA TILVE: Es coreógrafa y bailarina con formación integral. Estudió en el IUNA danza contemporánea y realizó un magisterio en la Escuela Nacional de Danzas. Se preparó en clásica, jazz, tango y folklore (en el Ballet Salta). Viajó a New York donde realizó seminarios de Danza Clásica, Modern Dance y Hip Hop. También se formó en canto y en actuación con Liliana Pécora. Dentro de su trayectoria se encuentran espectáculos como “Cinderella Tango Club” y “La Duarte” con Eleonora Cassano en el Teatro Maipo; “El Querandí” en la Casa de Tango; “El Coreto Escuela de Circo” donde realizó la asistencia coreográfica. “Hotel Berlín 1933” con dirección Julio Báccaro, en el rol de Libertad Lamarque. Fue coreógrafa de Raysa argentina, en un montaje de conciertos de Guillermo Guido en el Teatro Ópera e interior del País. Fue “Kim Possible” para Disney Co en Chile. Fue coreógrafa del show “El Impostor” de Martín Bossi y formó parte en shows de ritmos caribeños con Alexander Batista, y en giras por México y Chile con "Pepe y los Habanos". Integró el grupo DAF de danza-teatro con el que se presententó en el C.C.Recoleta, C.C. San Martín y Adán Buenosayres. Realizó teatro Infantil y Café concert junto a Liliana Pécora. Integró la compañía de danza moderna cubana de Marta Bercy, con funciones en el C.C San Martín y el C.C.Recoleta. Se presentó junto a Jaime Torres en Bs. As. y el interior del país. Fue bailarina solista en la Fiesta Nacional de la Vendimia (Mendoza).

LEONARDO MENNA: Es cantante con formación en el Conservatorio J. J. Castro de La Lucila con Marina Biasotti. Actualmente realiza estudios de técnica vocal con Ricardo Yost y en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. Participó en el Teatro Colón en la producción de “Don Quichotte de Massenet” bajo la batuta del Maestro Alain Altinoglu; en la Ópera “Gianni Schicchi” dirigida por Carlos Calleja. En el Teatro Avenida y en Teatro Argentino de La Plata interpretó el rol de Julián de “La Verbena de la Paloma” con dirección de Marta Luna y la regie de Matías Cambiaso. Protagonizó en el Centro Cultural York de Vte. López la ópera “Dirindina de Doménico Scarlatti” dirigida por Bruno D’Astoli. Interpretó el rol del maestro de la ópera “El que dijo sí” de Kurt Weilt (Teatrino del teatro Colón). Participó en la producción de “Carmen de Bizet” en el estadio Luna Park en el rol de Dancairo al igual que en la producción de “Traviata”, ambas dirigidas por Mario de Rose. Desde 2002 es el barítono solista de la compañía del Teatro Astral de Bs. As. haciendo gira internacional por Ecuador y nacional en Rosario, Córdoba, Mendoza, San Juan, Tandil y Necochea, entre las más destacadas. Ha actuado en el coro del Teatro Roma, coro de Juventus Lírica, Coro Polifónico Nacional, coro del Instituto del Teatro Colón, coro de la Asociación Wagneriana de Bs. As. , Coro de la Fundación Buenos Aires Lírica y coro de la Catedral de San Isidro. Como solista ha interpretado roles de su cuerda en la ópera “Il Corsaro”, “Don Pasquale”, “Amalh y los Visitantes de la Noche”, el espectáculo “Por las Calles de Madrid 2000” (Teatro Astral), el musical “El Hombre de La Mancha” (teatro de La Ribera). Actualmente participa de los grupos vocales “Grupo Vocal Reencuentro” y “La Vocal Rioplatense”.

MÓNICA LUQUE: Es bailarina con formación en el IUNA donde cursó la “Licenciatura en Composición Coreográfica con Mención en Comedia Musical”, perfeccionándose en danza jazz, moderna, clásica, flamenco, tango, tap y también en teatro. Dentro de su experiencia laboral, integró espectáculos en el Teatro Astral con Luis Aguilé como “Alegrías de España”, “Zarzuela y olé” o la ópera rock “El hijo pródigo”. En el Teatro Lola Membrives con “Los Gitanos”. En el Teatro del Globo y en el Club Español para la Compañía de Zarzuelas de la Sra. Sofía del Rey. Además, formó parte de varias presentaciones en el Teatro Roma de Avellaneda, Teatro del Globo y Teatro Colonial. Ha realizado presentaciones en Perú y en todo el interior de Argentina, participando de las temporadas de verano en Mar del Plata bajo la dirección de Luis Aguilé. Formó parte del grupo “Los iberia” con quienes se presentó en varias ocasiones en Tablao de la Ciudad de Buenos Aires. E internacionalmente en giras por Ecuador, en las ciudades de Guayaquil y Manta y luego en Argentina, en las ciudades de Tandil, Azul y en la Provincia de Córdoba. Con este show participaron el programa de TV de Georgina Barbarrosa y en el programa de TV de Roberto Piazza. También formó parte del espectáculo “Fiesta gitana” en Montevideo, Uruguay, donde fue bailarina solista junto a Jorge Robledo, con la dirección de Jorge Mazzini y producción del Sr. Ricardo Berbari. Con este espectáculo se presentaron en el programa de Susana Giménez. También se presentó con espectáculos de baile en los shows musicales de la cantante Rocío Jurado y en los de Isabel Pantoja.

ARIEL GODOY: Es el encargado del Make-up con una propuesta jugada y elaborada. Ariel realizó sus estudios de pintura y escultura en la Escuela de Bellas Artes Priliano Pueyrredon, perfeccionándose de manera independiente en Pintura, Restauración, Historia del Arte, Maquillaje con Oscar Mulet y Alberto Moccia, y en Peluquería en el Internacional LLONGUERAS Center. Fue maquillador exclusivo de prestigiosas marcas como Lancome, Chanel, Clinique y Llongueras. Su experiencia se amplía al espectáculo trabajando en puestas como la miniserie “MEMORIAS DE UNA MUCHACHA PERONISTA” con Virginia Innocenti y elenco. En cine, con “DESMADRE” de Jazmin Stuart, “QUIERO MORIR EN TUS BRAZOS” con Melina Petriella, en “UN MUNDO SEGURO” con Carlos Belloso y Antonio Birabent, “CHASQUI” de Nestor Montalbano con Diego Capusotto, Luis Ziembrowski y Luis Luque, “INTOLERANSIA con Norma Pons, Luis Ziembrowski y Carlos Santa Maria, “PAJAROS VOLANDO” de Nestor Montalbano, con Diego Capusotto y Luis Luque, “TRES MINUTOS” con Nicolas Pauls, Antonella Acosta, Julieta Ziberberg, María Alche y elenco, “LIFTING de CORAZON” de Eliseo Subiela, Moro Agilieri y Alfredo Casero, “LUNA DE AVELLANEDA” de J.J. Campanella, con Ricardo Darín y Valeria Bertucelli. “DIARIOS DE MOTOCICLETA” de Waltr Salles, con Gael García Bernal, Rodrigo De La Serna y Mercedes Morán. “SIETE AÑOS EN EL TIBET” de Jean-Jacques Annaud, con Brad Pitt, David Thewlis y B.D. Wong. También en televisión en los MTV VideoMusicAwards (videoclip fondo 40 SECONDS TO MARS). En publicidades de ADIDAS, Budweiser, Telefónica, Nescafé, Huggies, Lotería Nacional.

OPUS CARAVANA -Varieté Lírico- DOMINGOS 20HS. ENEL CENTRO CULTURAL BORGES - SALA III - (Viamonte esq. San Martín - Capital Federal)

Entradas desde $70 - Reservas: 5555-5359

ELENCO

ALEJANDRO FIGLIOLO

MÓNICA LUQUE

GUADALUPE MAIORINO

LEONARDO MENNA

JESSICA ROSSILLO

JAVIER ZÁRATE

REEMPLAZO

SEBASTIÁN ZILIOTTO

FICHA TÉCNICA

MÚSICA ORIGINAL Y ARREGLOS: FREDDY VACCAREZZA

DISEÑO LUCES: JORGE LEYBA

VESTUARIO: MARÍA CARCAÑO

MAKE UP: ARIEL GODOY

FOTOGRAFÍA: SOMOSLOCOS CREATIVOS – IRMAZUL

DISEÑO GRÁFICA SHUNYA

PRODUCCION EJECUTIVA: TANGOMESTIZO PRODUCCIONES

PRODUCTOR ASOCIADO: ALEJANDRO DE GÁSPERI

STAGE MANAGER: HACHO BADARACCO

TÉCNICO EN SONIDO Y GRABACIÓN: LEANDRO CHIAPPE

DIRECCION DE ARTE: ESTEBAN CLAUSEN KELLER

DIRECCIÓN COREÓGRAFICA: LAURA TILVE

PRENSA Y COMUNICACIÓN: MAYA KERSCHEN

DIRECCIÓN MUSICAL: FREDDY VACCAREZZA

DIRECCIÓN GENERAL: JAVIER ZÁRATE